Gustaw Klimt.

Sol

Gustav Klimt ur. 14 lipca 1862 roku w Baumgarten, ubogiej dzielnicy na przedmieściach Wiednia, zm. 6 lutego 1918 w Wiedniu.
Austriacki malarz i grafik, symbolista.
Jeden z najwybitniejszych przedstawicieli secesji, przywódca wiedeńskiego modernizmu.

Otrzymał wykształcenie typowo akademickie, pierwsze zaś doświadczenie zawodowe zdobył wykonując różne prace dekoracyjne.
To doświadczenie wraz ze specyficznym klimatem artystycznym rozwijającym się na przełomie wieków w Wiedniu odnalazło wyraz w dojrzałej twórczości artysty.
Klimt stał się głównym inicjatorem dokonujących się przemian artystycznych, kiedy to w 1897 oficjalnie odrzucił kanony akademickie i wspólnie z innymi artystami założył Stowarzyszenie Artystów Austriackich – Secesję, z którą był związany do 1905.

Celem Klimta było stworzenie dzieła totalnego, absolutnego, tzn. wolnego od wszelkich konwencji, ograniczeń narzuconych przez akademickie koncepcje.
Obrazy artysty są wyrazem nieograniczonej swobody twórczej, w pełni wyrażają bujność i złożoność epoki, w której dane było mu tworzyć.
Klimtowi udało się stworzyć dzieło na miarę swojej epoki, które stało się inspiracją dla wielu nowoczesnych artystów.

Portret Adeli Bloch-Bauer I, zwany "Złotą Adelą" został sprzedany w 2006 roku, spadkobiercy imperium kosmetycznego
Ronaldowi S. Lauderowi za 135 mln USD – była to wówczas najwyższa kwota jaką uzyskano za obraz.
Przy wykonaniu obrazu artysta zastosował złoto i srebro w płatkach.

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik
"Złota Adela"

Sol

Urodził się 14 lipca 1862 roku w Baumgarten, na przedmieściach Wiednia. Jego ojciec, z pochodzenia Czech, był złotnikiem i szlifierzem kamieni szlachetnych.
Gustav miał cztery siostry i trzech braci. Niewiele wiadomo jest jednak na temat jego dzieciństwa.
W 1876 roku rozpoczął naukę w Kunstgewerbeschule – wiedeńskiej Szkole Sztuk Stosowanych. W następnym roku dołączył do niego brat, Ernst.
Równocześnie młody Gustav pobierał naukę malarstwa w pracowni profesora Ferdinanda Laubergera, a po jego śmierci u profesora Bergera.
W 1879 roku Klimt uczestniczył w organizowaniu pochodu z okazji 25 rocznicy ślubu pary cesarskiej. W tym też roku, wspólnie z bratem i szkolnym kolegą Franz Match'em, rozpoczęli współpracę artystyczną. Na początku wykonywali drobne prace zlecone: zdobili porcelanę, malowali portrety, liczne ilustracje...W 1880 roku wykonali prace dekoracyjne w wiedeńskim pałacu Sturany. Trzy lata później otworzyli własną pracownię zdobnictwa artystycznego. W 1886 roku uczestniczyli w pracach nad wystrojem schodów wiedeńskiego Burgtheatru – nowego teatru cesarskiego. Gustav dostał ponadto, w 1887 roku, zamówienie na obraz przedstawiający wnętrze starego teatru, za który w 1890 roku otrzymał nagrodę cesarską.

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik

Sol

Nowe zlecenia napływały jedno za drugim. Artysta poszerzał swoją działalność o kolejne kraje. Jednak każdy wyjazd przeżywał na tle nerwowym.
Nigdy nie lubił zmian, nawet jeśli przynosiły mu one dochód i wiązały się z jego miłością, czyli malarstwem.

W 1891 roku Ernst ożenił się z Heleną Flóg. Ich szczęście trwało jednaj krótko, bowiem niespełna 15 miesięcy po ślubie brat Gustava dostał wylewu krwi do płuc.
Artysta przeżył to boleśnie. W 1894 roku wraz z F. Match'em przedstawili projekt malowideł sufitowych do holu Uniwersytetu Wiedeńskiego, który został zaakceptowany przez jury.
W 1895 roku Gustav wszedł w okres symbolizmu. Na nowo interpretował symbole i mity starożytnej Grecji. Tak oto powstał obraz Muzyka I.

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik

Sol

Wszystkie doświadczenia, jakich nabierał przez lata wykonywania prac dekoracyjnych, znalazły odzwierciedlenie w jego późniejszej twórczości.
Sprawiły, że stała się ona specyficzna i dojrzała, mimo iż sam autor miał dopiero około trzydziestu lat.
To właśni dzięki tej twórczości stał się pewnego rodzaju inicjatorem zmian w dotychczasowym pojmowaniu sztuki.
W 1897 roku założył wspólnie z innymi artystami Stowarzyszenie Artystów Austriackich –Secesję.
Secesja jednoczyła w sobie szczególnie młodych artystów, którzy dążyli do tego, by zreformować panujący powszechnie konserwatyzm.

Gustaw Klimt dążył do tego, aby stworzyć dzieło absolutne. Nie chciał, by jego pojmowanie było w jakikolwiek sposób ograniczone, ani przez kanony akademickie ani też przez wszelakie konwencje. Nie bał się przedstawiać nagości na swoich dziełach. Szokował wręcz swoimi erotycznymi wizjami, zamieszczanymi na płaszczyźnie swoich obrazów. Był symbolistą, specjalistą symbolicznego erotyzmu tamtych czasów. Szokował również samym swoim zachowaniem, które można by łagodnie nazwać „rozpustnym”. Posiadał kilka kochanek, nawiązywał wiele romansów. Miał troje nieślubnych dzieci. Dopiero po śmierci swojego brata ustatkował się. Ciężko przeżywał śmierć brata, przez co pomogła mu przejść siostra żony zmarłego, z którą się później ożenił.

Sol

Jego najbardziej znane dzieło to „Pocałunek”. Naszkicowane na nic postacie wydają się unosić się w powietrzu.
Nawet ich szaty przedstawione są w tak charakterystyczny dla niego sposób, że nie sposób pomylić tego dzieła z żadnym innym twórcą.
Te właśnie charakterystyczne linie oraz kształty stały się inspiracją i przyczyniły się do rozwoju ruchu Art. Nouveau.

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik

Sol

W ostatnich latach swoje życia Gustaw Klimt większość okresu letniego spędzał na wiejskiej posiadłości znajomych.
Tam też powstało wiele jego kolejnych dzieł. W tym okresie zajmował się głównie malowaniem różnorodnych pejzaży.
Zwykle malował je na płótnach o kształcie kwadratu.
Dużo również w tym okresie podróżował. Wyjeżdżał między innymi do Włoch, Niemiec oraz Belgii.
Mniej więcej rok przed swoją śmiercią Gustaw Klimt został mianowany honorowym członkiem Akademii Wiedeńskiej.

Apfelbaum

11 stycznia 1918 roku Gustav Klimt Miał wylew krwi do mózgu, wskutek czego zmarł 6 lutego.
Został pochowany na wiedeńskim cmentarzu Hietzinger.

Gustav Klimt, to jeden z największych prowokatorów w historii malarstwa nowoczesnego i artysta o wielkiej mocy twórczej, który z pasją poświęcał się sztuce.
Był przywódcą Secesji i jednym z najbardziej popularnych jej przedstawicieli. Pod wpływem jego oryginalnego stylu pozostało wielu artystów XX wieku.

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik
Idylle 1884r.

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik
Liebe 1895r.

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<--klik
Pallas Athene 1898r.

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik
Nuda Veritas 1899r.

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik
Judith I 1901r.

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<--klik
Beethovenfries - Freude / Der kuβ 1902r.

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik
Hoffnung I 1903

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<--klik
Die drei Lebensalter 1905r.

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik
Bildnis Fritze Riedler 1906r.

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik
Danae 1907-1908r.

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik
Hoffnung II 1907-1908r.

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik
Stoclefries - Der Lebensbaim 1905-1909r.

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik
(Die Fungfrau 1913r.

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik
Tod und Leben 1911-1916r.

Sol

[link widoczny dla zalogowanych]<---klik
Adam und Eva 1918r.

	Forum www.anowi.fora.pl Strona Główna -> Malarstwo, rzeźba, ...	Wszystkie czasy w strefie CET (Europa)
Strona 1 z 1